ＣＡＳＴ
| 8月３１日（夜） | ９月１５日（昼） | |
| ジャン・バルジャン | 別所哲也 | 石井一孝 |
| ジャベール | 岡幸二郎 | 高嶋政宏 |
| コゼット | 剣持たまき | 剣持たまき |
| マリウス | 山本耕史 | 岡田浩暉 |
| エポニーヌ | 新妻聖子 | 笹本玲奈 |
| アンジョルラス | 坂元健児 | 吉野圭吾 |
| ファンテーヌ | 高橋由美子 | 高橋由美子 |
| テナルディエ | 三遊亭亜郎 | 三遊亭亜郎 |
| テナルディエの妻 | 森公美子 | 瀬戸内美八 |
| ガブローシュ | 宮崎駿 | 吉武怜朗 |
| リトルコゼット | 平塚あみ | 平塚あみ |
| リトルエポニーヌ | 藤井ゆりあ | 藤井ゆりあ |
| グランテール | 伊藤俊彦 | 阿部裕 |
| クールフェラック | 横田大明 | 角川裕明 |
| ジョリ | 坂口勝 | 岡田雄一 |
| コンブフェール | 上條コウ | 上條コウ |
| フイイ | 篠原功 | 中右貴久 |
| レーグル／司教 | 小林仁 | 高野二郎 |
| バベ | 村田きわむ | 阿部よしつぐ |
| ブリジョン | 鈴木良一 | 岸祐二 |
| プルベール | 萬谷法英 | 萬谷法英 |
| モンパルナス | KENTARO | KAZZ |
| クラクスー | 清水拓蔵 | 大江尚毅 |
| 買い入れ屋 | 杵鞭麻衣 | 浜崎真美 |
| マテロット | 高橋みほ | 石川ちひろ |
| ファクトリーガール | 高橋真記子 | 高橋真記子 |
| ジベロット | 宮菜穂子 | 史桜 |
| マダム | 荒木里佳 | 亜久里夏代 |
| 少年１ | 楠見朋子 | 澤田祥子 |
| 少年２ | 高山京子 | 浦壁多恵 |
| カツラ屋 | 亜久里夏代 | 古川恭子 |
8.31
ジャベール岡幸二郎とマリウス山本耕史をチェックするために取ったチケット。
８月でこの2人は出演が終わりなのでこれが最後だな、と思い。
そしたら実はバルジャンの別所哲也もラストだった。新生レミゼのキャストが発表になった時、
べ、別所哲也？？？ち、違うんじゃねぇ？？と期待の外側に置いてしまい、そのまま
忘れていたので観るまでバルジャンを誰がやるのかさえ気にしていなかった。
しかし、意外にもダメじゃなかった（失礼・・・＾＾；）
ま、主役にダメな人なんて使うわけないか〜。オーディションしたんだしねぇ。
別所氏、普段テレビで見てたけど、いわゆる「甘いマスク」という古くさい言い回しが
似合う人なので、そういうのあんまり好みじゃないし、ま、嫌いでもないという、
気にもならない俳優だったけど、そうかー、歌えるのかー。ほほう。ジャベール岡。背筋がびっと伸びていて、出た！俺様！！だ。キャー
ジャベールだからね、俺様全開なのは似合っているかもね。
ファンティーヌ高橋由美子。どっちかっつーと可愛らしくてまだイメージは
コゼットに近いけど、こういうのもアリか。結構若く痛々しいっていうのも、
余計にミゼラブルさを誘うか。
テナは、わりと素直で若々しくアクがない感じ。歌声が。クセがありありなのに
慣れているからちょっと物足りないかな。
コゼットは下手じゃないけど可愛くないというか、私の好みじゃない。声も。
エポニーヌ新妻のほうが対私好感度高し。必死さがいい。フレッシュだねー。
アンジョルラス健児。オスカンジョルラス（岡アンジョルラス）のイメージが鮮明なので、
背が低めな健ジョルラスが妙にほほえましい。
one day moreの三角行進、足取りがぎこちなく見えた。ああ、フレッシュであることよ！
気張ってるね！いいぞ！
全体的にオーケストラも気合が入ってるのか、トランペットがとても張った音を出していた。
血管切れそう！ッパーッ！
マリウス耕史、いわゆるテレビなんかでのパブリックイメージ（車椅子フミヤくんやってたコ）
の延長線上にある好青年だが、それが逆に大人になったのねぇ、
と感じさせる（親戚のおばさん風情）。エキセントリックなのとか、強い役も多かったので、
たまにはこういうのも良いでしょう。彼も「頑固俺様」な感じだけど、こういう俺様キャラ
じゃないのをsweetにやる余裕がでてきてるというのでしょうか。
バリケードで♪Drink with meを歌ったあと、膝を折ってちょっと小さくなって寝てる姿が
お行儀よくて可愛らしかったわ（笑）
久しぶりに観たら、ベタだな〜と思いつつもやっぱり people's songでじーーんときてしまう。一度普段のカーテンコールが終わって役者がハケたあと、天井からどばっとでかい幕が下がる。
コゼットのあの絵の下に「御声援ありがとうございます」の文字。ふはははは。
で、森公美子ちゃんの司会ではじまる特別カーテンコール。
別所哲也、岡幸二郎、山本耕史の３人を紹介しながら、もーボロボロに泣いちゃっている
森クミちゃん。何が寂しいかって、レミゼきってのイケメン３人が抜けてしまうことだ、
と大泣き（笑）。
別所哲也、わりと淡々とご挨拶。最後のほうちょっとうるっときてたみたいだけど。
岡幸二郎は「もうレミゼは卒業だと思って、今年のレミゼの初日のチケットを
プロデューサーに取ってもらおうとお願いして、着てく服まで考えてたんですよ、本当です」
という話をして笑いを取っておった。きっとほんとに、一般人がちょっと引くような
ファッションを・・・（笑）で、耕史がこの日の幕間にガブローシュ役の少年に死に方を
伝授していたのを見て、こうしてレミゼは次に引き継がれていくのだな、と語った。
耕史自身も、初演時にマリウス役だった野口五郎が楽屋でギターを弾くのをカッコいいな〜
と見ていた自分を、今、自分を見るガブローシュ役の子に重ねて話をしていた。
そして何度も何度も引っ込んでは出、引っ込んでは出、耕史と坂元健児のバック宙対決も
ありーの（さすが体操部あがり、身体能力の高さを見せ付ける〜）最後はスタンディング
オベーション。そうそう、こうしてレミゼは続いていくのね・・・にっこり・・・9.15
かずちゃんバルジャン、さすがにbring him home♪高音がお美しい。
あれってどんな気持ちで歌ってるんだろう。
以前は自分が「彼を家に帰して、まるで息子です」って歌われる立場だったのが、
今は歌ってるほうだ、ってのは。眠るマリウスを見て、やっぱ愛しいのかなぁ。
ただ、彼は細いので、馬鹿力バルジャンにはちょっと見た目の迫力が
足りないかもしれないわね・・・。高嶋兄は、まぁ予想はしてたけど・・・やっぱり、濃い。濃すぎで気持ち悪い。
もう、笑ってしまった。気持ち悪くて。
岡田氏は、マリウスの感情のふり幅の大きさにちょっと振り回されてる感じかも。もう一息！
圭吾ちゃんは「熱血！優男」・・・立ち姿とかは本当にカッコイイのですけれど、、、
歌の弱さがいかんともしがたいなぁ。うーーーん。熱血さに歌が追いついてないって感じかなぁ。このプリンシパルキャストの中で見ると、前回見てあんまり好きじゃないなぁと
思ったコゼットの剣持たまきの安定っぷりが、なかなかやるじゃない、と思わせる。
なんか、８月３１日に見たときのほうが、プリンシパルキャストの質とかまとまり
もそうだけど、全体的なまとまりも上だったような気がするんだよなぁ。
あれは「このキャストでのラストだ」っていう千秋楽の雰囲気がそうさせたのかなぁ。
不思議・・・。
久々に観て、思った以上に楽しんでしまいました。
しばらくは た〜たか〜うも〜のの うたがき〜こえ〜るか♪が頭の中で鳴り響き。
通勤時もウォークマンで聴き。レミゼ祭りでした。
しかし、、、
翻訳モノのミュージカルを観ると、特に東宝のデカいやつとか四季のディズニーものを観ると、
「日本はいつまでＢＷ（とかウエストエンドとか）のコピーばっかりやってるんだろうか・・・」
ってことを考えてみたくなる。私のような一観客が考えてもしょーがないんだけど。
（しかも、「こういう状況に問題を投げかけるような意見を持っているほうが
カッコいいかもしれない」というアサハカな姿勢が丸見えで、余計カッコ悪いな！俺！
あんまし意見なんて偉そうなものはないのよ。でもあえて言ってみる（笑））
だって、こういうことって、私が考える間でもなく、作ってるサイドの人は真面目にもっと
深く考えたり悩んだりしているのよねきっと(hopefully…)。
Theater goerの願いとしては、日本・ＢＷ・ウエストエンド、どこに限らず、
面白いオリジナル作品がどんどん産まれて欲しい、ってことなのよね。
それゆえ、いつまでやってんだろう、レミゼ。って思うのは確か。
１６年前に子役・ガブローシュで出演し、今回大人になってレミゼに戻って来た山本耕史が、
この直前に出演したtick,tick…BOOM！に関するインタビューで
（劇中にラーソンが敬愛するソンドハイムの名が出てくるが？という問いに応えて）
「日本で芝居をやっている僕が右に倣えで「あの人尊敬してます」っていうのはちょっと
違う気がするんです。その前にすべきことがあるというか。」
「レ・ミゼラブルは優れた作品で、だからこそロングランになるんだけど、
ふと「この国ではいつまで「レ・ミゼ」がトップなのかな？」って思うんです。
それとは違う作品が生まれ、違うお客さんたちにも観てもらえるような環境を作っていかないと。」
（以上 シアターガイド２００３年７月号 ４５ページ）
って言ってる。そうそうそうそう！激しくうなづくわ！
（ただ彼は、だからオリジナルをやりたい、と言っている訳ではないみたい。
クラシカルな、いわゆるタモリが嫌いだと言うタイプのミュージカルだけじゃなく、
「新しい感覚があるものにもどんどんトライしたい」という発言が続いてるわけで。
「新しい感覚があるもの」にはもちろん今後誕生するであろうオリジナルも含まれるんだろうけど、
オリジナルにこだわった話ではなく、例えばつまりRENTとか。ロックミュージカルみたいなものもあるよ、
ということだろう。そしたら、RENTだってttBだってBWのを輸入した言ってみりゃコピーだもんね。。。）
そんなことを思う一方で、私はコピーが悪いとも思ってないんだな・・・。
まだまだ翻訳ミュージカルの意味ってあるんじゃないか、とも思うのよね。
たとえ翻訳完コピであろうとも。もちろんオリジナルなアイディアやspiritがあるほうがいいに
決まってるけど、たとえそれがなくとも（！！）。ほんとにほんとに完コピであろうとも。
志、低きぃー！って状態であろうとも。（もちろん志は高く持つべきだけど！！！！！
オリジナリティの面で志が低いのであったらせめて別の面で高く持て！当然！）
これはやっぱり私自身の観劇歴の短さと経験値の低さと志の低さから来ているのかもしれない。
そう思うとちょっと自分にガックリだが（笑）。
確かに日本のミュージカルの歴史４０年を考えると、未だに翻訳完コピをやっててそれがウケてるってのは
問題なのかもしれない。しかし私の観劇歴はそこそこ１０年ちょっと。いつの時代にもTheater
lovers には
新人がが仲間入りするんだし。いつの時代にも、私みたいな新人のために、翻訳完コピで大げさで
あざとい「おぉ〜すげぇ！」っていう作品があってもいいじゃん、と思うのよね。
もちろん、それだけじゃないわけだから。素敵なオリジナル作品も産まれたりすることがタマ〜にはあるわけで。
この日本のミュージカル界にも。。。
翻訳完コピの意味って、やっぱり「日本語でやる」こと、そして日本で観られるってことの
意味は大きいよ。私は一応安定した仕事があって毎月お給料もらえて、海外旅行に行ける
くらいの小金も貯められるし、独身だから家族にも縛られない。
英語圏だったら旅行に必要な程度の簡単な会話はなんとかなるし（度胸で／笑）、BWやウエストエンドへ
行くことに対してさほど大きな問題とか抵抗がない。
でも、日本で、ミュージカルにちょっとでも興味があって、観客になり得る人口のうち、
すべての人が私みたいな状況にあるわけではないからね・・・。そういう「なり得る人口」が、
翻訳モノでちょっとBW気分を味わえるってのもいいんじゃないかと思うのよー。
こんな作品が、こーいう世界があるのね、って、扉が開かれるというか（だからこそ、翻訳完コピものは、
クオリティ高くなくちゃ許されないと思う）。
それに、BWものとかで名前が通った大きい作品って、人を誘いやすいんだよね。
遠足じゃないけど、家を出てから帰るまでが観劇だなって思う。最近は一人で劇場へ行くことが多いけど、
妹と一緒に観たり、母を誘ったり、友達と一緒に行ったり、デートだったり。
観劇の前後にお茶したりご飯食べたり。イベントなんだよね。たぶん年間５０本とか１００本とか観る
ほんとの筋金入りtheater loverになっちゃうときっと劇場に行くことはほんとに日常になっちゃって、
舞台の内容に集中できるのかもしれないけど、私は年間１５〜２０本程度しか舞台を観ないから、
かなりイベント感が強い。そういう「楽しいイベント」に使いやすいのよ。
あーでもこれは本末転倒かなぁ。「これ面白いんだよ」って素敵な男性でも誘っていけるような
素敵なオリジナル作品がたくさん産まれてくれることが、本当の理想かもしれないな・・・。
ま、揺れてるだけで答えは出ないなぁ。翻訳ものばっかりやりやがって・・・という、やるせなーい、
怒りのような諦めのような思いはやっぱりあるんだけど、そんな自分に対して、でも日本のレミゼも好きだもん、
いーじゃんか好きなんだから！と対抗したい自分もいる。
結局、大切なのは、「だって好きなんだもん。」ってことかな・・・。